她和她的小鬼們 - 世上所有的傷口

身為現代的年輕人，大概就是生於安樂，長於真正的太平盛世吧。但《她和她的小鬼們》(Short Term 12)卻用萬分溫柔的語氣告訴你，就算我們的世界再安逸，仍有好幾處傷口在看不見的地方隱隱發炎。

藍色是最溫暖的顏色 - 令人心碎卻又無限溫柔的美夢

沒什麼好說，阿布戴柯西胥的Blue Is the Warmest Color和柯恩兄弟的Inside Llewyn Davis絕對是去年度的片單裡最溫柔又傷心的電影了。兩部同時於今年的情人節上映，再看一次大銀幕，還是難以抵抗他們令人廢寢忘食的後勁。

十七八歲的時候，如果你問我最喜歡的顏色是什麼，我一定會毫不猶豫地說，藍色。怕粉色太女孩、橘黃色系又太活潑搶眼，冷色調的藍色看來是最好的選擇，耍酷冷靜皆宜。電影裡，阿黛爾也喜歡藍色，從她服裝、甚至整套寢具皆是各式各樣的藍即可窺見一二，這同時令我想起年少時，蒐集喜愛顏色的嗜好，容易將身邊的東西一股腦兒的換上同一種顏色，可以說是對鍾愛的事情，最直率的表達。

醉鄉民謠 - Before The Flood

我不只一次想像見證時代交替的光景──大概就像是濃霧緩緩散去，一道微光就這麼剔透的照了進來那樣吧，而《醉鄉民謠》就是捕捉這迷人瞬間的電影。

電影講述一個不得志的民謠歌手，沒有成就的他只好在朋友間的沙發上流浪。電影甫開場就是一首關於吊死的歌曲，Oscar isaac飾演的Llewyn款款的唱著hang me oh hang me，他的歌聲如此動人，好像真要上刑台一樣，以為他只是唱功了得，才將歌曲詮釋得如此深刻，直到電影接近尾聲，才知道這是他搞砸一切後的演出，Llewyn的音樂職涯在千里迢迢去了芝加哥後被判了死刑，前途路茫茫，就算回頭去跑船，卻也因為自己蠻不在乎丟了船員證而困難重重，這下真是束手無策了，此時他幽幽唱著hang me oh hang me，竟好巧不巧的像是他的內心獨白。

Disconnect - 真實反而離我們很遠

　　起初撥接上網時，覺得在撥號時的聲音特別惱人，一方面實在害怕母親發現後責難。現在想來，那好像是一道關卡，我站在數據機旁忐忑的等待噪音過去，成功連線，彷彿與另一個新奇的世界接軌。我記得那年是1999年，就要邁入新紀元。那時大家都在說千禧蟲，我因為年紀小根本聽不懂，但從此以後「網際網路」在我的世界裡，就如同一隻黏在腳邊的蟲子蛻變成蝶，繽紛亮麗。

　　剛開始確實只是繽紛亮麗而已，像是奢侈品，現在卻變成了生活必需品，偶爾當機便慌慌張張，自以為世界就要停擺。其實很神奇，只憑幾條纜線、現在更是連線也不用了，網路提供了我們幾乎零距離零時差的溝通媒體。只是你我都知道，當距離一但可以操控，即便再親近也無法親密。真實反而離我們很遠。

Blancanieves - 少女卡門的奇幻之旅

　　在Pablog Berger的Blancanieves之前，我從來就不喜歡任何的童話改編作品。

　　童話本身就是無瑕的故事(總不會有人怪罪童話故事裡荒誕邏輯)，無論如何改寫，既然無法變得更夢幻，只有變得殘酷一途，怎麼想這樣的題材都不再新鮮。但Pablo Berger卻還是有方法，讓觀眾耳目一新。他不在好壞兩端上下功夫，將格林童話西班牙化，以白雪公主為主軸，簡單明確的故事在默片裡特別動人。

SHUT UP AND PLAY THE HITS - 閉嘴聽音樂

　　很小的時候著迷楚留香，曾經在下課時間試著回想他的模樣，並素描起來。眼睛總是最先下手的部位，接著進行鼻樑的輪廓，要畫上鼻孔時隨即碰上瓶頸。楚留香有鼻孔嗎？兩點黑黑、可能還會露出鼻毛的鼻孔。突然間怎麼樣也無法接受楚留香也有鼻孔的事。當James Murphy談到David Bowie還是Nick Cave時，我突然想起這麼一段滑稽可愛的過往。

　　因為自己從來也不是LCD Soundsystem的樂迷，無論他如何叱咤樂壇，到底還是無法在觀影時掀起澎湃的情緒，好啦，至少不會臉紅心跳，不像是楚留香。影片以雙線紀錄的方式，除了LCD Soundsystem的告別演唱會，也穿插了James Murphy的訪談。他說，年輕時閱讀只為看讓人看起來很酷。他說，原來Nick Cave坐飛機也要辦理登機手續。見他穿著一般，連口氣也一般般，看似和你我並無不同，或許正因為這樣，他說的不輕不重，卻每一句話都紮實的落在我心上。原來巨星如他，也陶醉於偶像崇拜，或追逐或尋找的，曾經迷惘過。

瘋魔與現實的亂世時代──霸王別姬

　　霸王別姬，改編自香港作家李碧華同名小說，陳凱歌導演。這絕對值得利用一個週末，把自己關起來一面看一面大哭的電影。然後我一口氣又再看了兩次，雖說觀後感是說不完道不盡的，但還是決定來紀錄一下心情好了。


　　電影開始不久，母親帶著小豆子來到戲班，師傅卻不收留，起初沒看懂，以為師傅棄嫌小豆子過於陰柔嬌弱，原來是多長了一隻枝枒般的手指。母親將小豆子多出來的手指剁掉，就像斷(指)尾求生一樣。好一個斷尾求生，斬斷畸異，卻是十分被動的。母親將他眼睛矇起來，下刀之後他還有些恍恍惚惚，不清不楚就被留了下來。而當他遭眾人取笑時，一股作氣的將母親的衣服燒毀，在這被動與主動間便有了區隔，前者寒冷，後者灼烈。我理所當然以為那是對母親的怨懟，抑或擺脫過往的倔強。母親的衣服往火堆裡丟後，火勢一下變得又焰又烈，此時畫面卻跳到室外，當時正值冬寒，透過結了冰霜的窗戶往裡探，畫面頓時降溫了，烤盆即便火勢高焰也僅限於房裡而已，不敵大環境的寒冷，這也順勢讓我放下對小豆子心境上的臆測，彷彿意味著，隔著一扇窗，再多合理的解讀，也不一定通透別人的心房。

春光乍洩，激盪且澎湃

　　這一兩天，我重看了第六次的春光乍洩。我記得第一次看是16歲，我和同學駐足在特價VCD/DVD的花車前，挑選了兩片99元的光碟片。春光乍洩由Dimitri帶回去，我和好友則在宿舍放映起我的美麗與哀愁。但在熱鬧哄哄的女生宿舍裡，畢竟不適合看這樣步調陳悶的片，耐著性子看完，沒任何感想便嘰嘰喳喳的討論跟電影毫不相關的內容。

　　隔天我們和Dimitri交換，順便問了他對春光乍洩的感想，他也只回答我，悶。然看在梁朝偉及張國榮領銜主演的卡司上，我們還是熱熱鬧鬧的辦起不知第幾次俗爛喜劇卻是第二次的文藝片播映會。（播映會還曾撥放的片還撥括同學間流傳的武俠__片。）直到全片放映完畢，說實在話，我只有幾個感想。第一，黑白、彩色片段(即王家衛自己說過的黎耀輝心情上的轉換)；第二，晃來晃去(人盡皆知的手搖鏡風格)。

　　隔年，跟著大家一起看了2046後便想起春光乍洩，這才重新、認真且獨自的看了一遍。這才深受感動，甚至喜愛此片的程度直接將它放進favorite list當中。片中那盞伊瓜蘇瀑布的床頭燈令我十分在意，還有那幾場真實且磅礡的瀑布場景。緩慢的運鏡打量著人既激盪又澎湃情感，如此一來，那盞困在狹小潮濕的房間、終日不得透氣的床頭燈，它仍流動一般，分不清楚真假，就像是信仰一般的承載容器，好像十分激昂的悶騷。

　　兩人重頭來過後，這盞燈一直若有似無卻關鍵性的存在其中。偶爾被仔細的觀察，偶爾又因晚餐的pizza被替換掉，慾望及情感就如此前前後後擺盪。最後，何寶榮終於在黎耀輝離開後，打開裡面一探究竟，那只不過是冰冷的金屬製品，無可奈何的放回去，瀑布又如假似真的流動起來。

　　求學生涯間，我不斷的藉此為主題，交代所有大小報告。每觀看一次就有全新的感受，而這些新收穫都確實和我想像的雷同，裡頭的所有光影、片段或這配樂，正，活生生的打量著你，一部電影竟如此一而再、再而三的挖掘挑動你的情緒！

　　後來，我終於注意到片中顯得突兀另類的張震。前年，我擅自重新剪輯了電腦裡可以更動的影片檔，把重點放在這個台灣小夥子與黎耀輝之間。以他喜歡聲音勝過影像的癖好，試著感受當他在世界的盡頭，釋放出像是壞掉又像是哭聲的悲傷。人的悲傷究竟是深沉單純還是滑稽難懂？我又想起他們離別前的擁抱，朋友一般，也可能只是同為淪落人一般，千言萬語的複雜卻紮實。

　　從第一次看到現在，就要歷經八年的時間，最近又再看了一次，就在昨天。鄧小平的新聞畫面自然卻深刻的出現在電影裡，那是我之前完全忽略的部份。1997年，對香港來說是多麼重要的分嶺，對我而言，香港97回歸，如同反攻大陸一樣陌生。然而，「家」卻是我們每個人深深刻刻的感受。據說阿根廷是離台灣最遠的國家，與香港的距離亦是如此。誰不到了盡頭後，突然想念起遠在另一方，正顛倒著的家鄉？而黎耀輝偏偏在返港前，緩衝般的來到台灣造訪小張家。他說他終於了解小張處於異鄉卻仍舊開心的道理，因為小張到底有處地方可以隨時回去。不管國家淪為哪樣的政權，無論你的情傷怎樣蔓延，家，終究是要回的。

　　（關於政治寓意這個part其實也是看到其它轉載的文章，筆者見解獨到，在此附上連結：http://www.wretch.cc/blog/writerou/13112314）

　　王家衛的音樂品味總是在電影裡扮演舉足輕重的角色，春光乍洩裡，Piazzolla的Tango Apasionado緩緩把你的心展開，再合起來，像是把你的悲傷一覽無遺，眼淚便跟著提琴聲流瀉。

　　

　　電影最後以Happy Together的結尾，雖然黎耀輝還是形影單隻的坐在車廂裡，但列車繼續前進著，別於總是要把你拖進漩渦裡的兩首配Cucurrucucu Paloma及Tango Apasionado，你也好像跟著遊歷異鄉，終於會到家的感覺，膽怯卻有點雀躍。